Работа фрезой по дереву видео: примеры и правила работы – Блог интернет-магазина Storgom.ua

Стивен Д. Джонсон
Расин, Висконсин

В этом месяце:

• О себе, о себе… Создание видео на YouTube

• Сырная тарелка

• Обновление технологий для деревообработчиков

• Время организации весеннего магазина

О себе, о себе… Создание видео на YouTube

Нажмите на любую картинку, чтобы увидеть увеличенную версию.

Можешь ли ты сам снять видео о себе? Вы можете, но это непросто. Моя фамилия не Спилберг, но в следующих нескольких абзацах я дам вам несколько советов и приемов, которые гарантированно улучшат внешний вид и звучание ваших самодельных видео!

Несколько лет назад я работал на человека, которого в современном просторечии мы назвали бы «серийным предпринимателем». Он начал бизнес, запустил его, затем передал его кому-то другому, чтобы он управлял, и пошел дальше, чтобы начать новый. Я был парнем, которого он выбрал для управления одним из своих предприятий. Он пошел дальше. Во многих смыслах он был своего рода идеальным боссом. Пока ты зарабатывал деньги и не нарушал никаких законов, он практически не трогал тебя. Кроме меня, почему-то. Он продолжал вовлекать меня в другие свои деловые предприятия.

Конечно, я должен был еще зарабатывать деньги в бизнесе, за который я отвечал в основном.

Рисунок 1. Для самостоятельной записи видео требуется немного творчества. Как вы сосредотачиваетесь на себе, когда должен быть у камеры для настройки фокуса? Что ж, встречайте Фокус Фреда, мой фокус “заместитель”.

Оглядываясь назад, можно сказать, что переутомление и долгие часы работы были хорошим опытом. Я познакомился со многими вещами и многому научился. В то время это казалось «пить из пожарного шланга», но… я многому научился. Одним из его деловых предприятий был кинопродюсер. В итоге я провел время на съемках двух разных фильмов, и, поскольку одним из моих увлечений была фотография, меня увлекли технические аспекты создания фильма.

Недавно я прочитал, что сборы за размещение продуктов, взимаемые с компаний за продукты, показанные в последней части серии фильмов об агенте 007, составили колоссальные 45 миллионов долларов. Плата за продакт-плейсмент, говорится в статье, компенсирует одну треть стоимости создания фильма. Я поделился этой загадочной мелочью с несколькими людьми, и у каждого из них была похожая реакция… «Снять фильм стоит так дорого?» Ну да, это так.

Однажды я наблюдал, как наша съемочная группа настраивалась на кадр, который длился около 35 секунд на экране. На подготовку площадки ушло около двадцати членов экипажа за три дня. Это должна была быть ночная сцена с испуганной женщиной, бегущей по деревьям, преследуемой злодейским существом. Сначала расчистили дорогу. Конечно, она должна была быть достаточно очищена, чтобы она могла бежать, но она не могла выглядеть «очищенной». Это потребовало некоторой творческой работы. Затем они проложили то, что по сути было миниатюрной версией железнодорожной колеи, изгибающейся и петляющей через лес. На трассе стояла тележка с камерой, оператором и прочим оборудованием.

Когда все это было готово, потребовалось еще две ночи, чтобы отрепетировать кадр, отрегулировать освещение и звук и убедиться, что движение камеры плавное и плавное. Сценарий требовал, чтобы сцена происходила во время ливня, поэтому в ночь съемок гигантские пожарные шланги разбрызгивали воду в воздух… конечно, они должны были быть правильно направлены и должны были идти в ногу с бегущей женщиной. Много людей, много денег.

Рис. 2. Самодельные видеоролики не требуют больших съемочных групп. , но они требуют тщательной и трудоемкой настройки… и много света!

Потребовалось три дубля, чтобы сделать кадр «как надо». В перерывах между съемками женский гардероб и макияж приходилось обновлять. Больше людей, больше денег. Я суммирую затраченные усилия, но вы поняли… 35 секунд фильма заняли неделю и бесчисленное количество людей. Фильм длился почти два часа, так что вы можете легко себе представить общую стоимость.

Я люблю Марту Стюарт. Как вам такая резкая смена темы? Ну, это не так. Мисс Стюарт безмерно талантлива, бесконечно привлекательна как персонаж на экране, а производственная ценность ее шоу очень и очень высока. Теперь вы можете посмотреть ее шоу и подумать: «Хорошо, это довольно просто… она стоит на своей кухне и показывает нам, как готовить». Ну, это не так просто. Если вам интересно, посмотрите одно из ее шоу и обратите внимание на титры в конце. На одном веб-сайте, который я нашел, перечислены 84 человека, которые в то или иное время участвовали в производстве различных телешоу Марты Стюарт, в том числе 3 продюсера, 5 гримеров, 16 в съемочной группе и 12 специалистов по звуку.

Итак, вы думаете, что хотите сделать видео на YouTube? Возможно, у вас есть что сказать, какой-то особый талант столяра, навыки общения, вы хорошо выглядите на камеру, или вы просто хотите увидеть себя на YouTube… какой бы ни была ваша причина, ничего страшного, и YouTube (и все мы, столяры) будет рад ты. Но есть ли у вас экипаж? У вас есть оборудование? Ты действительно можешь снять видео о себе? Что ж, можно, но сделать хорошо очень сложно, и на это нужно время и деньги.

Один мудрый и чрезвычайно талантливый человек сказал мне: «Каждый год возвращайтесь и смотрите на видео, которое вы сделали год назад… вы будете смущены, унижены и поражены тем, насколько оно было плохим. Сделайте это в этом году, сделайте это в следующем году. год, сделайте это через десять лет, вы все еще будете думать, что видео, которое вы сделали год назад, было дерьмом».

Он был прав. Особенно, когда вы делаете все это… свет, камеру, звук, сценарий, монтаж и таланты на экране. С каждым годом ваши навыки в разных областях производства будут улучшаться. С каждым годом вы будете получать лучшее оборудование, изучать новые техники и учиться на прошлых ошибках. Итак, вот суть…

Если вы думаете о создании видео, просто сделайте это. Мы будем смотреть его, и мы оценим усилия и никогда не будем критиковать (ну, по крайней мере, большинство из нас никогда не будут критиковать). И если ваша первая попытка не похожа на эпизод кулинарной школы Марты Стюарт, не беспокойтесь. Через год ваши видео будут выглядеть намного лучше, а еще через год Марта посмотрит на одно из своих видео годичной давности и скажет: «Это было дерьмо». Хорошо, я действительно сомневаюсь, что Марта будет использовать такой язык, но вы поняли, о чем я. Ваши видео «первого года» будут выглядеть не так хорошо, как видео «второго года», а к «пятому году» ваши видео, вероятно, будут выглядеть в пять раз лучше, чем видео «первого года».

Я не могу передать вам, сколько людей предложили мне снять серию видео о том, «как делать видео». Я абсолютно, твердо (но красиво) отказался. Причина проста… Я не настолько хорош. О, для съемочной группы, состоящей из одного человека, я думаю, у меня все в порядке, но я устанавливаю свои собственные стандарты довольно высоко, и было бы самонадеянно и нелепо делать видео, которое каким-либо образом предполагает, что я знаю больше, чем средний “Джо”. ” или “Джейн” о создании видео. Тем не менее, за последние несколько лет я узнал достаточно, чтобы я мог (акцент на могуществе) дать несколько советов, которые помогут вам перейти с «первого года» на «третий год» сразу же.

Избавьтесь от дрожи

Дрожание и движение камеры, хотя и могут иметь театральный эффект в определенных особых обстоятельствах, не являются тем, как наши глаза обычно видят вещи. Хотите доказательства? Идите в лес или в местный парк, бегите по какой-нибудь неровной местности и во время бега фиксируйте взгляд на чем-то впереди вас… оно не трясется! Двигаться, возможно, но не трястись и не трястись. Наши глаза обладают чудесной способностью «стабилизировать» то, что мы видим, и представлять устойчивое четкое изображение. Что ж, камера — это набор глаз зрителя, и если камера трясется или движется неестественным образом, это будет отвлекать и сбивать с толку. Вам понадобится штатив… или, как говорят профессионалы, «палки».

Если вы хотите быть в своем собственном видео, вы можете либо попросить кого-то еще держать камеру (что не всегда практично), либо вам придется приобрести набор «палочек». Таким образом, вы можете также планировать приобретение штатива в качестве первой покупки (после камеры, конечно!).

Набор «палочек» не обязательно должен быть дорогим, но, как и все остальное, вы получаете то, за что платите. Штатив за двадцать долларов подойдет для легкой камеры или даже вашего смартфона, снимающего в режиме видео. Более дорогие «джойстики» будут удерживать больший вес, быть более стабильными, обеспечивать плавное панорамирование и наклон и многое другое… но для начала просто возьмите джойстики… любые джойстики… и используйте их. Мой первый штатив стоил 19 долларов..95, и я до сих пор им пользуюсь… ну, иногда.

Рис. 3. Этот штатив стоимостью 20 долларов будет безопасно поддерживает около 1,5 фунтов	Рисунок 4. Этот штатив стоимостью более 600 долларов будет поддерживает 8,8 фунтов и имеет подвижный напор для плавного панорамирования и наклона	Рисунок 5 – Этот зверь поддерживает 500 фунтов. Мы просто будем молчать о том, что это стоит!

Фокус, Фокус, Фокус

Невозможно стоять перед камерой и одновременно стоять за камерой и устанавливать фокус. Чтобы обойти эту проблему, я использую фокусную цель. Вы можете увидеть «Фокус Фреда» на рисунке 1 выше. Я немного понырял в мусорных баках (видишь, Джим, я тоже могу это сделать!) возле салона красоты, где я шпионил за Фредой. Фрида, по-видимому, начала свою жизнь как модель париков. Она была немного избита, но далеко не мертва. Я принес ее обратно в свой магазин, прикрепил основание и гайку с резьбой 1/4-20, и теперь она прикреплена к верхней части световой стойки, регулируемой по моему росту. Идеальный дублер для меня, чтобы сфокусироваться.

Многие люди будут зависеть от системы автофокусировки камеры. Это вообще плохая идея. Чтобы удовлетворить самый широкий спектр ситуаций, большинство систем автофокусировки камеры являются «центрально-взвешенными», что означает, что они фокусируются главным образом на том, что находится в центре видоискателя. Если вы хотите проявить творческий подход к объектам, расположенным не по центру, если вы хотите использовать проверенное и верное «правило третей» в композиции изображения или если вам просто нужно сфокусироваться на одном конкретном элементе в клипе, вам нужно быть возможность ручной фокусировки. Если вы не можете сфокусироваться вручную или переопределить систему автофокусировки, проверьте, можно ли изменить «взвешивание» фокуса камеры и целевую область фокусировки.

Еще одним аспектом фокусировки является глубина резкости (DOF). Глубина резкости — это диапазон расстояний от объектива камеры, в пределах которого изображение будет в фокусе. Не нужно вдаваться в науку, просто помните, что чем шире апертура камеры (чтобы компенсировать более низкий уровень освещенности), тем меньше глубина резкости. Чем меньше отверстие диафрагмы (для компенсации более высоких уровней освещенности), тем больше глубина резкости. В итоге, как правило, чем больше света, тем больше глубина резкости. Это одна из причин, почему следующий раздел так важен…

Подсвети это

Автоматическая экспозиция и цифровое улучшение могут заставить человека думать, что видео можно снимать при любых условиях освещения. Однако существуют компромиссы, когда условия освещения далеки от идеальных, и каждый из этих компромиссов может и почти всегда ухудшает качество изображения. По мере того, как камера «работает» для получения изображения при слабом освещении, четкость и разрешение снижаются, снижается насыщенность цветов и появляется «зернистость» изображения. Вам нужен свет, и много его.

Рисунок 6 – Трехточечное освещение

Освещение не обязательно должно быть дорогим. Рабочие фары с металлическим отражателем с пружинным зажимом из большого магазина стоят дешево и работают довольно хорошо для начала. Избитая, но стандартная и бесконечно действенная техника называется 3-точечным освещением. Основной свет, называемый «ключевым» светом, направленный на объект, второй «заполняющий» свет, или «кикер», с другого направления (обычно немного более слабой интенсивности и предназначен для заполнения теней, создаваемых «ключевым» светом). ), а третий источник света на фоне или по направлению к объекту сзади («задний» свет) является базовой установкой и подходит для освещения людей или объектов. Как правило, основной свет будет самым ярким, кикер будет вторым по яркости, а третий фоновый или основной свет будет третьим по яркости. Это может быть так же просто, как поставить 100-ваттную лампочку в основной свет, 60-ваттную лампочку в заполняющий свет и 40-ваттную лампочку в фоновый свет.

Рисунок 7. Этот круглый студийный свет имеет 500 светодиодных ламп. , сбалансированный до 5600K дневного света, диммируемый, с дистанционным управлением, и может работать от сети или от специального аккумуляторного блока.

Что касается цены, то с освещением, как и со всем остальным, нет предела. Чем больше денег, тем лучше цветопередача, возможность регулировки цвета, регулировка яркости, возможность добавления гелей и рассеивателей и т. д. Будьте готовы заплатить от 500 до 1000 долларов только за один качественный светодиодный студийный свет с регулируемой яркостью и цветом.

Световые стойки не требуются, но упрощают позиционирование и наведение источников света и обеспечивают большую гибкость. Световые стойки можно приобрести всего за 20 долларов за штуку, а их стоимость может достигать тысяч. С каждым повышением цены вы получаете больше грузоподъемности, высоты и характеристик.

Звук

Почти любая камера, которую вы возьмете в руки для съемки видео, также будет записывать звук. Это будет ужасно. Это область, с которой я боролся, поэтому я знаю. Я также точно знаю, что мне нужно сделать, чтобы поднять качество звука моих видео на ступеньку выше, а необходимые мне детали стоят более 1000 долларов… сейчас это не входит в бюджет!

Однако есть способы постепенно улучшить качество звука ваших видео, не тратя целое состояние. Для того, чтобы внести небольшие, но заметные улучшения, для начала необходимо понять, почему качество записываемого камерой звука такое плохое.

Во-первых, микрофон в камере крохотный, дешёвый и “в камеру”. Крошечные и дешевые вроде говорят сами за себя. «В камере» просто означает, что любой звук, издаваемый камерой, улавливается микрофоном в камере, поэтому записанный звук шумный, грязный, противный.

Во-вторых, аудиопроцессор в большинстве любительских и так называемых «просьюмерских» камер включен исключительно для удобства и сделан дешево. Крошечный сигнал от дешевого микрофона усиливается (добавляется усиление) и оцифровывается перед записью, и в этих процессах качество звука серьезно ухудшается.

Рис. 8. Отличный «стартовый» микрофон за 150 долларов. Подключается непосредственно к большинству камер, использует общий Батарея 9 В, может быть установлена ​​сверху камеры или на световой стойке.

Для получения качественного звука предпочтительнее отдельный микрофон и записывающее устройство. Конечно, это означает, что после того, как видео снято, необходимо «синхронизировать» видео- и аудиодорожки в процессе монтажа, но дополнительная работа того стоит.

Прежде чем сделать этот дорогостоящий и сложный шаг, попробуйте эти дополнительные шаги. Они обязательно помогут.

Если у камеры есть вход для внешнего микрофона, используйте его… купите отдельный микрофон. Микрофон хорошего качества можно купить примерно за 60 долларов, хороший микрофон — примерно за 250 долларов, а отличный микрофон будет стоить около 500 долларов. Даже микрофон за 60 долларов будет примерно в 1000 раз лучше микрофона, встроенного в камеру, так что это относительно недорогое звуковое обновление.

Лучшие микрофоны обычно требуют так называемого «фантомного» питания, что означает наличие внешнего источника питания, обычно предоставляемого самим записывающим устройством. Некоторые новые микрофоны могут работать от фантомного питания или внутренней батареи. Выберите тот, который принимает батарею, если вы собираетесь подключить микрофон напрямую к камере.

Любой действительно хороший микрофон будет иметь балансные (XLR) соединения, поэтому, если камера или записывающее устройство, которое вы используете, принимает только мини-штекер, потребуется адаптер (и это немного ухудшит качество звука). Любой микрофон с питанием, т. е. с фантомным питанием или батареей, будет производить свое собственное «усиление», поэтому аудиопроцессор в камере можно по существу обойти, что еще больше улучшит качество звука. Сделайте это, уменьшив усиление звука внутренней камеры до нуля или на одну ступень выше нуля… инструкция по эксплуатации камеры обычно говорит вам, как это сделать.

Еще одним преимуществом внешнего микрофона является то, что многие из них являются «направленными», что означает, что они подавляют или ограничивают прием звука из любого места, кроме тех, где они предназначены для захвата звука… обычно там, где они «направлены».

Это может показаться очевидным, но постарайтесь ограничить любые внешние шумы, которые может уловить микрофон… жужжание балластов люминесцентных ламп, уличные шумы, соседское радио, лай собак и т. д. При необходимости делайте видеозапись ночью, когда есть ( надеюсь) меньше окружающих внешних шумов.

Конечно, это только царапает поверхность «звука». Микрофоны представлены в головокружительном наборе диаграмм направленности с неясными этикетками, такими как всенаправленный, кардиоидный, суперкардиоидный, гиперкардиоидный и т. д. Существуют также беспроводные варианты, петличные микрофоны и многое другое. Есть причина, по которой «звуковые» люди получают свои собственные титры в конце фильма!

Редактирование

Программы для редактирования видео теперь включены во многие компьютерные системы бесплатно. Компьютеры Apple поставляются с предустановленной iMovie — замечательной программой для редактирования, простой в освоении, интуитивно понятной и бесплатной (я уже упоминал об этом?). Хотя бесплатные программы редактирования не включают в себя множество наворотов, все они позволят вам вырезать и переставлять клипы, добавлять переходы, заголовки и даже некоторые ограниченные специальные эффекты. Большинство также выполняет некоторую ограниченную коррекцию цвета и экспозиции и элементарную балансировку звука.

После изучения такой программы, как iMovie, вы можете захотеть перейти на более надежный нелинейный редактор (NLE), и в этот момент кривая обучения, затраты на программное обеспечение и компьютер становятся очень крутыми, но потенциал для улучшения ваших усилий с видео огромен. Инвестируйте в самый большой, самый плохой и самый быстрый компьютер, который вы можете получить. Программа редактирования и видео, которые вы редактируете, быстро занимают место на жестком диске… вам понадобится много места для хранения… много-много места для цифрового хранения. Мы говорим о терабайтах, а не о гигабайтах. У меня есть 20 терабайт памяти на трех отдельных высокоскоростных дисках, полный резервный RAID-массив, 3 терабайта внутреннего жесткого диска и внешнее облачное хранилище… И очень скоро мне нужно добавить дополнительное хранилище.

Редактирование имеет решающее значение и требует много времени. Планируйте, по крайней мере на начальном этапе, тратить на редактирование столько же времени, сколько вы тратите на съемку видео… или даже больше. Со временем редактирование станет немного быстрее, но вы также узнаете больше «трюков»; поэтому, хотя вы можете стать более эффективным, дополнительные функции редактирования, которые вы научитесь использовать, могут заставить вас тратить на редактирование столько же времени, сколько вы потратили при первом изучении программ.

Резюме

Вот и все… Я исчерпал почти все свои знания, но если вы обратите внимание на вышеперечисленное, вы сможете делать хорошие… возможно, даже отличные… видео. Вы заметите, что я почти ничего не сказал о камерах. Это потому, что с современными технологиями почти любая камера будет снимать достойное видео… если вы уделите внимание стабильности, освещению, звуку и постобработке. И, честно говоря, нет предела тому, сколько денег вы можете потратить на оборудование для камеры. Если вы вынуждаете меня дать рекомендацию, это будет заключаться в том, чтобы приобрести зеркальную камеру хорошего качества и потратить большие деньги на «стекло»… объективы окажут более глубокое влияние на качество видео, чем сама камера, и предоставят вам больше творческой свободы. . Вы можете использовать широкоугольные объективы, телеобъективы и специальные «макро» объективы для работы с крупным планом, чтобы расширить свои творческие возможности и расширить диапазон объектов, которые можно снимать.

Автор: alexxlab

Добавить комментарий Отменить ответ

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Комментарий *

Имя *

Email *

Сайт

Copyright © 2024 Сервис-Инструмент

Карта сайта

×

Поиск для: