Станок для занятий хореографией: MELISA M4 PRO (750) ,

Содержание

Балетные (хореографические) станки. Стойки , кронштейны. поручни, жерди, комплектующие

Делайте заказы.

8-918-469-24-83

г.Краснодар.

Работаем со всеми регионами РФ в т.ч

Краснодарский край, ЮФО , Крым , г. Москва и Московская область.

Оборудование для классов хореографии, танцевальных и спортивных центров.
Хореографические балетные станки, однорядные, двухрядные, мобильные, переносные, настенные для дома, студий, школ. (комплектующие к ним). Поставляем хореографические жерди из массива сосны и бука. Жердь склеена из цельного бруса, без сучков и трещин, шлифованная.

Жерди D=50мм, L=2000мм, Также Вы можете предложить свои размеры в диапазоне от 1,5 м до 4 м.. Можем предложить также кронштейны и поручни отдельно.
Предлагаем конструкции балетных станков с креплением в стенку и пол состоящих из 2-х уровневых кронштейнов и стоек и т.д. Комплектующие к балетным станкам, поручни, стойки, кронштейны.

Поставка хореографических станков и комплектующих к ним (стоек, кронштейнов, поручней бук и сосна).

Балетные станки классическое оборудование для репетиций в спортивных клубах, танцевальных залах и студиях. Балетные станки применяются для гимнастических упражнений для улучшения растяжки, отработки поворотов и танцевальных па.

Предлагаем различные виды балетных станков для занятий дома, в студиях , школах, вузах, спортивных сооружениях и др.

Поставка комплектующих к балетным станкам -стоек, кронштейнов, поручней из бука и сосны.

Одноуровневые, двух- уровневые и переносные балетные станки.

1. Мобильный (переносной) хореографический станок
Высота – 70-110 см. Длина поручня – 2 метра.

2. 2-х уровневый мобильный (переносной) хореографический станок
Высота – 110 см. Длина поручня – 2 метра.

3. Мобильный (переносной) хореографический станок v2.0
Высота – 75-110 см. Длина поручня – 2 метра.

4. 2-х уровневый мобильный (переносной) хореографический станок v2.0
Высота – 110 см. Длина поручня – 2 метра.

5. Мобильный (переносной) хореографический станок
Высота – 75-110 см. Длина поручня – 2 метра.

6. 2-х уровневый мобильный (переносной) хореографический станок
Высота – 75-110 см. Длина поручня – 2 метра.

7. Мобильный (переносной) хореографический станок v2.0
Высота – 75-110 см. Длина поручня – 2 метра.

8. 2-х уровневый мобильный (переносной) хореографический станок v2.

0
Высота – 110 см. Длина поручня – 2 метра.

9. Мобильный (переносной) хореографический станок
Высота – 75-110 см. Длина поручня – 2 метра.

Модель №1 – стойка балетного (хореографического) станка двухуровневого
Материал: круглая толстостенная труба 27х3 мм с полимерным покрытием

Модель №2 – стойка балетного (хореографического) станка одноуровневого
Материал: круглая толстостенная труба 27х3 мм с полимерным покрытием

Модель №4 – Стойка балетного (хореографического) станка двухуровневого
Материал: круглая толстостенная труба 27х3 мм с полимерным покрытием

Модель №6 – Стойка балетного (хореографического) станка одноуровневого
Материал: круглая толстостенная труба 27х3 мм с полимерным покрытием

Модель №1 – угловая стойка балетного (хореографического) станка двухуровневого

Материал: круглая толстостенная труба 27х3 мм с полимерным покрытием

Модель №11 – стойка балетного (хореографического) станка с регулировкой высоты

Модель №7 – стойка балетного (хореографического) станка двухуровневого из нержавеющей стали

Модель №8 – стойка балетного (хореографического) станка одноуровневого из нержавеющей стали

Модель №16 – стойка балетного (хореографического) станка двухуровневого

Модель №12 – стойка балетного (хореографического) станка одноуровневого

Модель №13 – стойка балетного (хореографического) станка одноуровневого

Модель №17 – стойка балетного (хореографического) станка двухуровневого

Модель №16 – угловая стойка балетного (хореографического) станка двухуровневого

Модель №18 – стойка двухуровневого балетного станка «Элегант» (нержавеющая сталь)

Модель №19 – стойка двухуровневого балетного станка «Элегант» (серебристый)

Модель №5 – кронштейн балетного (хореографического) станка двухуровневого

Модель №10 – кронштейн балетного (хореографического) станка двухуровневого из нержавеющей стали

Поручень балетного станка

Заглушка поручня балетного станка

Торцевой кронштейн поручня

Модель №3 – кронштейн балетного (хореографического) станка одноуровневого

Модель №9 – кронштейн балетного (хореографического) станка одноуровневого из нержавеющей стали

Мобильный балетный станок, двухуровневый с круглыми стойками.

Мобильный (переносной) балетный станок “ECO”

Материал стоек	бук
Размер	длина2м высота 110 длина опоры стойки 60
Диаметр поручня	50 мм
Комплектация	стойки 2 шт поручень 2 шт
Вес	16 кг

—–

Мобильный (переносной) балетный станок “ECO” сделан из массива натурального дерева, и стойки и поручни деревянные. Прекрасно впишется в интерьер и подарит теплую атмосферу. Крепления для поручней металлические. Материал бук, это дерево одно из самых прочных. Изделия из бука надежны и долговечны.

Высота двухуровневого деревянного станка 110 см, поручень регулируется и опускается на любую высоту. Устойчивые опоры длинной 60 см надежно фиксируют хореографический станок.

“ECO” мобильный балетный станок подойдет на любой рост и возраст. Можно устанавливать в школах, танцевальных студиях, театрах, дома. Мобильный балетный станок не занимает много места, легко переносится, легко разбирается и меняет высоту.

Мобильный (переносной) балетный станок. Опоры круглые.

Материал стоек	бук
Материал перекладин	бук
Способ крепления	мобильный (переносной)
Размер	длина станка – 2 м длина опоры стойки – 60 см
Высота	110 см (регулируемая)
Диаметр поручня	50 мм
Комплектация	стойки деревянные – 2 шт.
Вес	20 кг
Диаметр опоры	500 мм

Мобильный (переносной) балетный станок сделан из массива натурального дерева, и стойки и поручни деревянные. Прекрасно впишется в интерьер и подарит теплую атмосферу. Крепления для поручней металлические. Материал сосна, прочное влагоустойчивое дерево, широко применяемое в строительстве от мебели до домов.

Высота одноуровневого деревянного станка 110 см, поручень регулируется и опускается на любую высоту. Устойчивые опоры длинной 60 см надежно фиксируют хореографический станок.

Мобильный балетный станок подойдет на любой рост и возраст. Можно устанавливать в школах, танцевальных студиях, театрах, дома. Мобильный балетный станок не занимает много места, легко переносится, легко разбирается и меняет высоту.

———

Хореографический станок мобильный 2-рядный с регулируемой высотой ЕВРО-2000

Минимальная высота (мм)

700

Максимальная высота (мм)

1100

Сечение жерди (мм)

Длина жерди (мм)

2000

В комплект изделия входят следующие детали:

деревянная перекладина с кронштейнами для соединения с основанием;
два прочных основания, позволяющих устанавливать станок на полу, не производя никаких монтажных работ;
подвижные части, обеспечивающие возможность удобно регулировать высоту перекладины;
крепежные элементы, специально предназначенные для быстрого монтажа балетного станка.
На все изделия мы предоставляем гарантийное обслуживание.

Хореографические станки отличают — надежность, долговечность, способность выдерживать высокие нагрузки!

Хореографический станок соответствует Общероссийскому классификатору продукции ОК 005-93 и признан годным для эксплуатации.

Технические параметры:

Преимуществом данного станка является наличие на опорах специальных заглушек защищающих пол от повреждений.
Прочные кронштейны станка окрашены полимерной краской, которая предотвращает коррозию метала и защищает изделие от царапин.
Эргономичная конструкция кронштейнов позволяет максимально использовать пространство около хореографического станка.
Минимальная высота составляет, мм – 700
Максимальная высота, мм – 1100
Шаг регулировки, мм – 100
Держатель жерди изготовлен из стальной трубы круглого сечения D=57мм
Окрашен полимерной краской в электростатическом поле
Цвет: Черный , белый , серый.
Покраска осуществляется порошковой краской.
Длина жердей, мм – 2000
Диаметр жердей ,мм – 50
Диапазон высоты (по оси верхнего поручня), мм – 875 -975-1075
Ширина опор, мм – 540

Хореографический станок мобильный однорядный с регулируемой высотой БУК-2000

В комплект изделия входят следующие детали:

деревянная перекладина с кронштейнами для соединения с основанием;
два прочных основания, позволяющих устанавливать станок на полу, не производя никаких монтажных работ;
подвижные части, обеспечивающие возможность удобно регулировать высоту перекладины;
крепежные элементы, специально предназначенные для быстрого монтажа балетного станка.
На все изделия мы предоставляем гарантийное обслуживание.

Хореографические станки изготовленные отличают — надежность, долговечность, способность выдерживать высокие нагрузки!

Наши хореографические станки удачно вписываются в любой интерьер хореографического класса или домашней обстановки.

Технические параметры:

Преимуществом данного станка является наличие на опорах специальных заглушек защищающих пол от повреждений.
Прочные кронштейны станка окрашены полимерной краской, которая предотвращает коррозию метала и защищает изделие от царапин.
Эргономичная конструкция кронштейнов позволяет максимально использовать пространство около хореографического станка.
Минимальная высота составляет, мм – 700
Максимальная высота, мм – 1100
Шаг регулировки, мм- 100
Держатель жерди изготовлен из стальной трубы круглого сечения D=57мм
Окрашен полимерной краской в электростатическом поле
Цвет: Черный металлик
Покраска осуществляется порошковой краской.
Длина жерди, мм – 2000
Диаметр жерди,мм – 50

Применяется с жердью диаметром 50 мм для сборки хореографических станков двухрядного типа различной длины с креплением пол-стена. Особенностью данного изделия является возможность регулировки бокового крепления по высоте, что позволяет не проводить дополнительных дорогостоящих работ с зеркальным полотном при фонтеже изделия.

В комплект изделия входят следующие детали:

· Кронштейн – 1 шт

· Боковое крепление – 1 шт

· Крепежные элементы, специально предназначенные для быстрого монтажа

Технические параметры:

· Высота от пола до оси верхней жерди – 1075 мм

· Высота от пола до оси нижней жерди – 785 мм

· Вылет от стены до оси жерди не менее – 217,5 мм

· Регулируемая высота крепления к стене – 150, 370, 590 мм

· Вес – 2,6 кг

· Изготовлен из стальной трубы круглого сечения – D 25 мм

· Окрешен полимерной краской в электростатическом поле

Хореографический станок позволяет значительно разнообразить тренировки по художественной гимнастике. Конструкция станка сборно-разборная, что позволяет легко его монтировать и перемещать как внутри одного зала, так и перевозить в другие помещения. Вы можете регулировать высоту станка – это делает его универсальным .

Двух уровневый балетный станок навесной.

“Эстетика” – кронштейн двухуровневого балетного станка

Тип: двухуровневый кронштейн

Материал: толстая листовая сталь

Способ крепления: к стене

Крепеж, который понадобится для монтажа: анкера 8 мм, саморезы или шурупы с дюбелями, в зависимости от материала стен

Цвет покраски: серый с посеребрением

Размеры: диаметр муфты для поручня – 5,7 см

Высота установки: любая

Расстояние между поручнями: 35 см

Размер платформы под крепеж: 10х12 см

Расстояние от стены: 18 см

Предназначена для поручней с диаметром: 5 см

Одно уровневый балетный станок навесной.

“Эстетика” – кронштейн одноуровневого хореографического станка с креплением к стене

Материал: толстая листовая сталь

Способ крепления: к стене

Цвет покраски: серый с посеребрением

Размеры: диаметр муфты для поручня – 5,7 см

Размер платформы под крепеж: 10х12 см

Расстояние от стены: 18 см

Высота установки: любая

Предназначена для поручней с диаметром: 5 см

Кронштейн из нержавеющей стали для двухуровневого балетного станка в стену

Материал: нержавеющая сталь

Конструкция: цельносварная, профильная нержавеющая труба

Способ крепления: к стене

Крепеж, который понадобится для монтажа: анкера 10 мм, саморезы или шурупы с дюбелями, в зависимости от материала стен

Цвет покраски: без окраски, зеркально полированная поверхность из нержавеющей стали

Размеры: диаметр муфты для поручня – 5,7 см

Высота установки: любая

Расстояние между поручнями: 35 см

Предназначен для поручней с диаметром: 5 см

Стойка двухуровневого балетного станка из нержавеющей стали в пол

Материал: нержавеющая сталь

Конструкция: цельносварная, профильная нержавеющая труба

Способ крепления: к полу

Крепеж, который понадобится для монтажа: анкера 10 мм, саморезы или шурупы с дюбелями, в зависимости от материала полов

Цвет покраски: без окраски, зеркально полированная поверхность из нержавеющей стали

Размеры: высота – 1 уровня – 110 см, высота второго уровня – 75 см, диаметр муфты для поручня – 5,7 см

Расстояние между уровнями: 35 см

Подходит поручень: диаметром 5 см

Угловая стойка двухуровневого балетного станка из нержавеющей стали в пол

Материал: нержавеющая сталь

Конструкция: цельносварная, профильная нержавеющая труба

Способ крепления: к полу

Цвет покраски: без окраски, зеркально полированная поверхность из нержавеющей стали

Размеры: высота – 1 уровня – 110 см, высота второго уровня – 75 см, диаметр муфты для поручня – 5,7 см

Расстояние между уровнями: 30 см

Подходит поручень: диаметром 5 см

Станок хореографический переносной(мобильный может использоваться детьми и взрослыми для занятий гимнастикой и танцами благодаря регулируемой высоте поручней. Станок очень мобилен: легко перемещается, складывается, убирается на хранение.

Станок стационарный хореографический отличает повышенная надежность конструкции, которая крепится к полу, к стене, возможностью регулирования высоты станка.

Станок хореографический однорядный напольный (с креплением в пол)

Станок хореографический однорядный настенный

Станок хореографический двухрядный с креплением стену

Станок хореографический двухрядный крепление в стену и пол

Станок хореографический двухрядный напольный (с креплением в пол)

Балетный станок многоуровневый регулируемый и разборный под заказ.

Хореографический станок мобильный двух-трёх уровневый. Высота поручня верхнего уровня – 110 см, нижних уровней – 75 см и 65 см .и др. В комплекте поручень из сосны или бука . Поручни длиной от 1,5 до 2,0 м. Защита полов от царапин – мягкие накладки на опорах стойки.

Продам жерди (перекладины) для хореографического станка: Поручни отшлифованы и покрыты лаком в два слоя. Станок очень устойчивый. Хорош для взрослых и детей. Цвет белый, черный, серый.

Поручни для балетного станка из массива бука и сосны. Поручни изготовляются цельноламельными.

Жердь хореографического станка выполненная цельной по своей длине обеспечивает большую износостойкость и увеличивает срок эксплуатации. Поручни – от 1,5 м до 3,0 м и 50мм в диаметре.

Поручень для хореографического станка из цельноламельного бука со стальным сердечником.

Хореографические балетные станки, однорядные, двухрядные, мобильные, переносные, настенные для дома, студий, школ. (комплектующие к ним).

Переносные, мобильные и стационарные балетные станки. Стойки металлические одно и двух уровневые с креплением в пол и пол –стену. Поручни из сосны и бука длиной от 1,5 до 3 метров. Хореографические жерди (поручни) из массива сосны и бука без сучков и трещин, шлифованные, гладкие . Вскрыты лаком.
Кронштейны металлические для балетных станков настенные одно и двух уровневые. Цвет стоек и кронштейнов черный, серый, белый, хромированные.Станок хореографический переносной(мобильный может использоваться детьми и взрослыми для занятий гимнастикой и танцами благодаря регулируемой высоте поручней. Станок очень мобилен: легко перемещается, складывается, убирается на хранение.
Станок стационарный хореографический отличает повышенная надежность конструкции, которая крепится к полу, к стене, возможностью регулирования высоты станка.
Станок хореографический однорядный напольный (с креплением в пол)
Станок хореографический однорядный настенный
Станок хореографический двухрядный с креплением стену
Станок хореографический двухрядный крепление в стену и пол
Станок хореографический двухрядный напольный (с креплением в пол)

Новинка.

Хореографический станок компактный 2-3 уровневый.

· Компактный балетный станок для занятий хореографией и растяжкой дома и в любом месте где он нужен, ведь этот балетный станок самый функциональный из всех мобильных.

· Высота установки поручней 1100 и 800 мм от пола до верхнего края.

· Высота установки нижнего поручня регулируемая 130, 230, 330, 430, 530, 630 мм от пола до верхнего края.

· ДхШхВ в собранном состоянии 750х600х1100.

· Диаметр перекладины 50 мм.

· Длина станка стандартного станка 750 мм, но в зависимости от выбранной длины поручня может составлять 1000, 1500 и 2000 мм (такие поручни приобретаются отдельно).

· Напольная часть выполнена из металлического профиля 40х80мм.

· Стойка – из профиля 40х40мм.

· Окраска порошковая (цвет – по согласованию с заказчиком).

· Поручень крепится при помощи двух установочных винтов к каждой опоре.

· Опоры с утяжелителем масса каждой 11 кг.

· Масса станка в упаковке 25 кг.

· Габаритные размеры в упаковке, мм: 690х1160х110

Хореографический станок 2 рядный напольно-пристенный ЕВРО-1500 (двухрядный) в Москве – фото отзывы цены

Хореографический станок 2 рядный напольно-пристенный ЕВРО-1500 (двухрядный)

Хореографический станок двухрядный напольно-пристенный (балетный станок) ЕВРО-1500 предназначен для установки в танцевальных и балетных классах и спортивных залах для занятий хореографией.

Двухуровневый балетный станок позволяет заниматься одновременно людям различного роста и возраста. Необходимость двухрядного станка вызвана тем, что на нём предполагаются занятия людей разных возрастов. Так дети будут держаться за нижний поручень, а взрослые – за верхний. Стандартная высота нижнего и верхнего уровня обычно в пределах 70 и 110 см соответственно.

Хореографический двухрядный станок от нашей компании представляет собой сборную конструкцию, состоящую из двух кронштейнов и двух жердей. Наши балетные станки сделаны максимально удобными и безопасными. Конструкции всех стоек и кронштейнов разрабатывались таким образом, чтобы полностью исключить наличие острых выступов и углов.
Все сварные швы балетных (хореографических) стоек и кронштейнов обрабатываются и зачищаются вручную, что исключает присутствие «заусенцев» в местах сварки, чтобы исключить возможность пораниться.
Поручни (жерди) для балетных станков тщательно шлифуются, поверхность поручней гладкая и без заусениц. Хореографические станки производства компании Olimp Citi служат долго и надежно, проверено временем.

Как сэкономить?
В связи с тем, что данный вид продукции имеет индивидуальные характеристики установки, рекомендуется обратиться к менеджеру для правильного расчета комплектации и стоимости станка хореографического. (Например, при установке нескольких станков в ряд, Вам потребуется гораздо меньше кронштейнов, т.к. они проходные, что позволит сэкономить Вам значительную сумму).

В данном комплекте использованы позиции:
1) Хореографический кронштейн напольно-пристенный 2 рядный (d 57) (двухрядный) – ОС-02256 – 2 шт.
2) Хореографический поручень Euro-1500 (Длина = 1500мм/клеёная сосна) – ОС-02248 – 2 шт.
3) Заглушка для станка хореографического d=57мм – МК-4148 – 4 шт

Характеристики

Сечение жерди (мм) 50

Длина жерди (мм) 1500

Вылет от стены до оси жерди (мм) 325

Высота от пола до оси верхней жерди (мм) 1075

Расстояние между жердями по оси (мм) 300

Высота от пола до оси нижней жерди (мм) 775

Отзывов (0)

Написать отзыв

Нет отзывов об этом товаре.

Как правильно выбрать балетный станок?

Спорт, и в частности, балет делает тело подтянутым и здоровым, а движения – плавными и грациозными. Для качественных и плодотворных занятий требуется специально оборудованное помещение. Балетный станок имеет достаточно простую конструкцию, которая состоит из стальных или деревянных перил на стальных стойках или укрепленных на кронштейнах. Он относится к числу классического оборудования, установленного в танцевальных студиях, современных спортивных клубах, гимнастических залах. Хореографический станок предоставляет множество возможностей. С его помощью отрабатываются повороты и танцевальные элементы, упражнения на растяжку и гибкость.

Какой тип хореографического станка лучше

В зависимости от конструкции оборудования, различают стационарные и мобильные балетные станки. Зная условия помещения, в котором будут проходить занятия, и основные характеристики каждой конструкции, сделать правильный выбор намного легче. Мобильный станок пользуется большим спросом в США и странах Европы. Он имеет ряд важных преимуществ:

подходит для профессионалов и начинающих;
это удобный и доступный спортивный снаряд;
ножки мобильного хореографического станка регулируются на неровных поверхностях;
подходит для групповых занятий и индивидуальных тренировок;
практичная конструкция позволяет быстро регулировать высоту станка, не прикладывая усилий;
легко складывается и быстро устанавливается на новом месте.

Стационарный балетный станок отличается такими свойствами:

есть альтернатива крепления – стена или пол;
высоту станка можно регулировать;
дополнительные опоры или кронштейны увеличивают надежность всей конструкции;
можно изменять размеры хореографического станка относительно стены, вдоль которой он установлен.

Мобильный станок является отличной альтернативой в том случае, когда технические возможности студии, зала, спортклуба не позволяют установить стационарную конструкцию. Если в комнате нет много свободного пространства, мобильная версия предпочтительнее. Такой станок легко разбирается и транспортируется, при хранении занимает минимум места. Чаще всего он используется в помещениях, которые изначально не рассчитаны на проведение подобных занятий. В остальных случаях стоит выбрать более надежный стационарный хореографический станок. В целях безопасности установку нужно доверить исключительно специалистам.

Выбираем станок в зависимости от материала, из которого он изготовлен

Поручни для хореографических станков изготавливают из разных пород дерева или нержавеющей стали. Жерди из хвойных деревьев (ель, сосна) устойчивы к низким и средним нагрузкам. Такие станки предназначены для домашнего использования, имеют невысокую стоимость. Бук и дуб относятся к ценным породам дерева, из которых изготавливают профессиональные хореографические конструкции. Поскольку они отлично справляются с интенсивными и высокими нагрузками, устанавливают их в студиях и спортивных клубах, в которых занимаются профессионалы.

Поручни некоторых балетных станков делают из хромированной стальной трубы. Этот вариант жерди редко встречается в спортивных и танцевальных студиях по нескольким причинам. После проветривания танцевального класса металл долго остается холодным, что отрицательно влияет на тактильные ощущения занимающихся. Во время тренировок потеют руки, а стальной поручень, в отличие от деревянного, не впитывает влагу и становится скользким. Это нарушает пространственный баланс и может привести к травмам. Поэтому сталь чаще всего применяется исключительно для дизайнерского решения в хореографических залах.

Недорогие балетные станки

Наша компания производит и монтирует хореографические станки для различных учреждений, организаций, а также частных клиентов. Низкая цена и проверенное качество изготовления делают нашу продукцию лучшей в Москве и Московской области.

Стационарный хореографический (балетный) станок

Хореографические станки имеют различные конфигурации и варианты крепления. В зависимости от того, как расположены зеркала станок может быть с креплением только к стене. Однако, данный вариант крепления иногда не может обеспечить необходимую степень надежности крепления станка. Это связано с проблемами крепления кронштейнов станка к стенам помещения. Если стены имеют пустоты или сделаны из гипсокартона, то соответственно крепление только к стене будет очень не надежным.

Посмотреть фотогалерею работ по установке хореографических станков

Вариации станков с креплением только к стене

-Станок хореографический

двухрядный

крепление – стена -стена

Цена: звоните

-Станок хореографический

однорядный

крепление – стена -стена

Цена: звоните

Существуют однорядные и двухрядные хореографические станки. Вариации многорядности станка вызваны тем, что на одних предполагаются занятия людей одного возраста, а на други – предполагаются занятия людей с разной возрастной категорией. Соответственно дети будут использовать для поддержки нижний поручень, а взрослые люди – верхний.

Мы так же можем изменить высоту хореографического станка по вашему желанию.

Вариации станков с креплением стена-пол

-Станок хореографический

двухрядный

крепление – стена -пол

Цена: звоните

-Станок хореографический

однорядный

крепление – стена -пол

Цена: звоните

Очень важно чтобы поручень станка была выполнен из древесных пород. Во время активных физических тренировок сжигается много калорий, выделяется тепло и в определенный момент включается процесс терморегуляции организма, он начинает отдавать влагу, происходит процесс потоотделения. Вместе с телом потеют и ладони, при этом стальной поручень (в отличии от деревянного) становится скользким, нарушается пространственный баланс, что может стать причиной серьезных травм. Ещё одним плюсом использования деревянной жерди является её способность быстро принимать температуру окружающей среды.

Наша компания осуществляет также Профессиональный монтаж хореографических станков. Огромный опыт, накопившийся у наших специалистов, позволяет выполнять самые сложные задумки грамотно и качественно.

Мобильный балетный станок

Еще одной разновидностью хореографических станков является – мобильный станок.

Данное изделие удовлетворит потребности студий танца, хореографических школ, балетных школ и всех желающих, кто ранее не имел возможности установить стационарный балетный станок. Теперь, при помощи мобильного станка, занятия могут проходить в разных залах, а благодаря своей разборной конструкции и легкой транспортировке, даже в разных, удалённых друг от дурга зданиях.

Мобильная складная конструкция легко разбирается занимая минимум места. В комплект одного двухметрового мобильного станка входит: один поручень, два мобильных кронштейна. Станок может поставляться как в собранном виде, так и в деталях.

Наши работы по изготовлению и установке балетных (хореографических) станков

Хотите сделать заказ?

Оставьте заявку и наш специалист свяжется с Вами

Задать вопрос

Хореографический станок 2 рядный напольно-пристенный (двухрядный)

Хореографический станок 2 рядный напольно-пристенный БУК-2000 (двухрядный)

Хореографический станок двухрядный напольно-пристенный (балетный станок) БУК-2000 предназначен для установки в танцевальных и балетных классах и спортивных залах для занятий хореографией.

Все сварные швы балетных (хореографических) стоек и кронштейнов обрабатываются и зачищаются вручную, что исключает присутствие «заусенцев» в местах сварки, чтобы исключить возможность пораниться.

Поручни (жерди) для балетных станков тщательно шлифуются, поверхность поручней гладкая и без заусениц. Хореографические станки производства компании Olimp Citi служат долго и надежно, проверено временем.

Как сэкономить?

В связи с тем, что данный вид продукции имеет индивидуальные ХАРАКТЕРИСТИКИ установки, рекомендуется обратиться к менеджеру для правильного расчета комплектации и стоимости станка хореографического. (Например, при установке нескольких станков в ряд, Вам потребуется гораздо меньше кронштейнов, т.к. они проходные, что позволит сэкономить Вам значительную сумму).

В данном комплекте использованы позиции:

1) Хореографический кронштейн напольно-пристенный 2 рядный (d 57) (двухрядный) – 2 шт.

2) Хореографический поручень Бук-2000 (Длина = 2000мм/бук) – 2 шт.

3) Заглушка для станка хореографического d=57мм – 4 шт

ХАРАКТЕРИСТИКИ

Сечение жерди (мм): 50

Длина жерди (мм): 2000

Вылет от стены до оси жерди (мм): 325

Высота от пола до оси верхней жерди (мм): 1075

Расстояние между жердями по оси (мм): 300

Высота от пола до оси нижней жерди (мм): 775

Для чего нужен станок? – Упражнения и питание танцоров.

Хороший танцор и плохая растяжка — несовместимые вещи.

Для увеличения пластики ваших мышц, скорости восстановления после тяжёлых нагрузок, вам просто необходимо тянуться. Растяжка сделает ваш танец более професс

Хореография это целое искусство, заключающееся в постановке танца. С помощью хореографических станков ставятся различные танцы как современные, так и балетные. Балетом считается наивысшая точка профессионализма в постановке танца. Балет основывается на хореографическом образе, который передается в танце. В балете самым важным является применение классического европейского танца в постановке балета. Хореография существует с давних времен, во все времена все люди танцевали. Для каждой национальности характерны свои национальные танцы. Хотя слово хореография появилось в семнадцатом веке, приблизительно это было около тысяча семисотого года. Для постановки любого танца как современного, так и классического балета, как правило, используются различные хореографические станки. Самым важным критерием при выборе хореографических станков учитывать его безопасность.

Хореографический станок предназначающейся для постановки современного танца или классического балета является разновидностью спортивного инвентаря. Хореографический станок по конструкции напоминает брусья, различие хореографического станка от брусьев в длине и высоте поручней. Такой спортивный инвентарь применяется для постановки танцев для опор ног и рук при изучении движений и укрепления мышц. Однако многим может показаться, что данная конструкция очень проста в изготовлении, но отнюдь. Построение хореографического станка должно просчитываться с точностью, правильно должны выбраться опоры, рассчитаться все нагрузки и подобраться надежный материал. Такой станок является неотъемлемым атрибутом любой танцевальной школы, он должен десятки лет служить верой и правдой своим эксплуататорам. Именно поэтому при монтаже хореографического станка не бывает мелочей. Необходимо с предельной осторожность и точностью подбирать крепежные материалы, различные муфты и так далее. Помимо тренерской функции, хореографический станок дает гарантию безопасности эксплуататору, именно поэтому экономить на материалах не рекомендуется.иональным, более размашистым, вы увеличите интервалы своих движений, станете шире и эластичнее в целом.

Эти упражнения на растяжку предназначены специально для танцоров, для воздействия на самые популярные и часто используемые в танце группы мышц:

Растяжка мышц задней поверхности бедра.
Растяжка голеностопа.
Растяжка икроножных мышц.
Растяжка передней и внутренней поверхностей бедра.
Раскрепощение мышц таза.
Растяжка связок под мениском.

Главная цель всех упражнений для растяжки мышц — после сильного натяжения мышечных волокон — максимально расслабляем тот участок, с которым работаем и после заметного провала по напряжению в сторону расслабления, можно заканчивать растяжку.

Обучение классическому танцу начинается у станка. Навыки, полученные у станка, поддерживаются ежедневной тренировкой и основаны на строгих методических правилах.
Занятия по предмету «Классическая хореография» не возможны без детальной отработки упражнений у классического станка.

Значение занятий у станка трудно переоценить, так как именно у станка развивается:

Мускулатура ног, их выворотность, танцевальный шаг, эластичность ахиллова сухожилья стопы
Правильная постановка корпуса, распределение веса на двух и на одной ноге, устойчивость (aplomb)
Общая подтянутость фигуры, характерная для классического танца
Координация движений танцора
Постановка рук и головы, красивая осанка
Ритмичность движений, музыкальность (способность двигаться под музыку), способность выдерживать различный темп музыки.

Последовательность упражнений у классического станка не случайна.Педагог всегда учитывает общие задачи урока, полезность и логичное сочетание движений, степень их трудности. Педагог обычно варьирует количество повторений и степень физической нагрузки на различные группы мышц. Не правильно считается соединять движения в комбинации только для красоты рисунка упражнения или для заполнения музыкальной фразы.

Высота станка для хореографии – Мастер Фломастер

Описание

Балетные станки – спортивный снаряд для обучения танцам. На хореографических станках воспиталось не одно поколение танцовщиц, балетмейстеров, хореографов. Это нехитрое приспособление состоит из стоек или кронштейнов, к которым крепится поручень (жердь) из дерева, металла, фибергласса.

Профессиональный хореографический станок служит опорой, поддержкой при освоении сложных танцевальных элементов. Поэтому все уважающие себя танцевальные школы оснащены этим оборудованием. Многие устанавливают оборудование у себя дома, чтобы иметь возможность тренироваться постоянно.

Разновидности

Все профессиональные балетные станки делятся на одноуровневые и двухуровневые. Любой из них может быть:

стационарным – закрепленным к полу, стене;
мобильным, переносным.

Одноуровневые удобны, когда занимается один человек или группа примерно одного роста или возраста. Некоторые модели можно регулировать под любой рост, поднимая поручень выше или ниже.

Двухуровневый позволяет заниматься одновременно людям различного роста и возраста. Стандартная высота нижнего, верхнего уровня обычно в пределах 75 и 110 см соответственно.

Существуют еще двухрядные станки, когда поручни располагаются на одном уровне в два ряда. Позволяет разместить большее количество людей в ограниченном пространстве.

Технологии

Профессиональные хореографические станки изготавливают из прочного металла с поручнями из ценных пород древесины – дуба или бука. Стационарные модели состоят из стоек или кронштейнов, которые крепятся к стене, полу или тому и другому специальными анкерными креплениями, которые расширяются в стене и удерживают станок очень надежно.

Поручни из бука, дуба выдерживают нагрузки самой высокой интенсивности. Популярным материалом для жердей является также сосна – она доступнее бука или дуба по цене, по прочности уступает твердым породам дерева, подойдут начинающим для менее интенсивных нагрузок.

Также выпускаются жерди из нержавеющей стали. Это несомненно самый прочный материал, но заниматься с ним не так комфортно, при контакте с разогретыми влажными руками танцора становится мокрым и скользит, тогда как дерево хорошо впитывает влагу. Из этих же соображений лучше устанавливать жерди без лакированного покрытия. То же относится к поручням из фибергласса. Их блестящая гладкая поверхность не впитывает влагу.

Некоторые правила по выбору и установке балетных станков:

максимальное расстояние между стойками, поддерживающими перекладину 2м. Например, на станок 2,5 м нужно установить 3 стойки. Если нагрузка планируется очень интенсивная, то можно усилить конструкцию, установив дополнительно поддерживающую стойку;
оптимальное расстояние поручня от стены 25-30 см;
диаметр поручня составляет обычно 5 см, стандартная оптимальная толщина;
пол и стена, к которым будет крепиться оборудование должны быть ровными из прочного материала – бетон, кирпич и т. д. Если поверхность не позволяет закрепить стационарную модель, то в этом случае устанавливают мобильный станок;
монтаж профессионального оборудования лучше поручить профессионалу.

Многие задаются вопросом, нужны ли зеркала для занятий у балетного станка. Все хорошие танцевальные залы оборудованы зеркалами, они нужны, чтобы самостоятельно контролировать процесс выполнения упражнений.

Посмотреть все модели можно, перейдя по ссылке.

Зависимо от размещения зеркал в помещении хореографический классический станок изготавливается с креплением к стене. Но не всегда приемлемые, в связи с трудностями установки, например, на гипсокартонных стенках.

Хореографические станки стандарты.

Если высота зеркал не позволяет применять кронштейн с креплением к стене стандартный, вы заказываете хореографическое оборудование с высотой крепления ниже (по индивидуальному заказу).

Производим классические станки хореографические с прикреплением к полу, к стенке и к полу одновременно, купить можно однорядные и двухрядные.

Двухрядные станки предназначаются для занятий лиц любых возрастов. Взрослые держатся за верхний поручень, а дети – за нижний.

Делаем с безопасными характеристиками. С этой целью построение держателей и стоек происходит методом, без острых углов и выступов.

Станок хореографический от Sportiko зачищается вручную, что исключает риск пораниться. Спортивный инвентарь компании изготавливается по установленным стандартам.

Классический станок хореография.

Мы производители стационарных и мобильных вариации стоек. Переносной вариант подойдет для танцевальных студий, школ, кто раньше не имел возможности для установки стационарного хореографического станка.

С помощью мобильного изделия, занятия проводятся дома, на сцене, а благодаря разборной конструкции и удобству транспортировки – даже в удаленных зданиях. Такой станок для хореографии легко разбирать.

Станок для занятий хореографией с поручнями из фибергласса или дерева (бук,дуб). Если есть необходимость в ощущении деревянного покрытия руками, и стальной прочности, то у нас модели из фибергласса со шпоном бука, дуба, красного дерева и др. (с лаком и без).

По умолчанию мы красим порошковым напылением в молочный цвет, но возможна и иная покраска по заказу. Станок хореографический зависит от материала, из которого производятся его элементы. Купить станок для хореографии можно на складе Спортико в Москве самовывозом или с доставкой.

К числу классического оборудования, которое встречается в современных спортивных клубах, танцевальных студиях, гимнастических залах, относится балетный, или хореографический станок. Представляя собой достаточно простую конструкцию – деревянные или стальные перила, укрепленные на специальных кронштейнах или надежных стальных стойках, балетный станок предоставляет универсальные возможности, с помощью которых максимально эффективно отрабатываются упражнения на гибкость, растяжку, а также многие танцевальные элементы и повороты. Различают мобильные и стационарные хореографические станки, основной разницей между которыми, прежде всего, является их конструкция.

Как правильно выбрать балетный (хореографический) станок

Мобильный или стационарный балетный станок: определяемся с выбором

Наиболее распространенным типом балетного станка в странах Европы, в США считается мобильный хореографический станок, который обладает рядом важных преимуществ:

Доступный, удобный спортивный снаряд
Может использоваться как для индивидуальных тренировок, так и для групповых занятий
Идеальный вариант для профессионалов и начинающих
При необходимости легко складывается, переносится и устанавливается в новом месте
Благодаря практичной конструкции высота станка регулируется быстро и просто
Ножки мобильного балетного станка регулируются даже на неровных поверхностях пола

Альтернатива крепления – пол, стена
Функция регулирования высоты станка
Повышенная надежность конструкции (дополнительные опоры/кронштейны)
Возможность изменения размеров станка по отношению стены, вдоль которой он устанавливается

При выборе хореографического станка следует учитывать условия того помещения, в котором планируется его установка. Если технические возможности того или иного зала, спортклуба, студии не позволяют установить стационарную модель, то хорошей альтернативой станет именно мобильный балетный станок. Также причиной для выбора переносной модели снаряда могут стать определенные условия аренды помещения. При отсутствии большого свободного пространства мобильный хореографический станок будет лучшим решением: он легко и быстро разбирается, транспортируется, а его хранение в разобранном виде занимает минимум места. Во всех остальных случаях стоит отдавать предпочтение стационарному балетному станку, установка которого должна быть доверена исключительно специалистам.

Особенности выбора хореографического станка ввиду материала, из которого изготовлены его поручни

Сегодня хореографические станки встречаются как с деревянными жердями, так и с поручнями, которые изготовлены из нержавеющей стали. Если станок предназначается для частного домашнего пользования, то в большинстве случаев выбирают станки с поручнями из хвойных пород дерева – сосны, ели. Это объясняется устойчивостью данных пород к низким/средним нагрузкам, а также невысокой стоимостью собственно станков. Жерди из ценных пород дерева – бука, дуба – чаще всего встречаются на профессиональных хореографических станках: эти породы отлично выдерживают высокие и интенсивные нагрузки, поэтому их устанавливают в спортивных клубах и студиях, где занимаются профессионалы. Можно встретить и такие балетные станки, поручни которых изготовлены из хромированной стальной трубы. Однако такой вариант жерди редко используется при установке станков в спортивных или танцевальных залах, где проводятся профессиональные занятия: в большинстве случаев сталь применяется в качестве дизайнерского решения для хореографического зала.

Если же у Вас еще остались вопросы, на которые вы не нашли ответ в данной статье, то можете связаться с менеджерами компании Poleaction и получить дополнительную консультацию.

Воркаут – достаточно молодой вид спорта, но число его поклонников растет так стремительно, что уже во всех развитых странах можно встретить на улицах площадки для тренировок. Заниматься воркаутом может человек с любым начальным уровнем физической подготовки. Разнообразие упражнений включает и достаточно простые, которые будут под силу даже новичку, и очень сложные, освоение которых будет свидетельствовать о достижении немалых высот в этом виде спорта.

GHD (Glute-Ham Developer) – современный тренажер, который нашел широкое применение не только в рамках спортивных залов, но в домашних тренировках. По своим конструкционным особенностям он похож на модифицированный римский стул, но в то же время имеет свои отличительные признаки.

Гантели – это самый простой и в то же время один из самых эффективных инвентарей для различных силовых упражнений. Интересно, что еще римские гладиаторы и японские самураи тренировались с гантелями (тогда их делали из камня), то есть этот универсальный тренажер был известен еще до нашей эры. Тот факт, что и по сей день гантели широко применяют не только для домашних тренировок, но и при подготовке профессиональных спортсменов, говорит об отличных результатах, которых можно достичь благодаря им.

НАЗВАНИЙ | Соревнования по танцам

Познакомьтесь с обладателями национальных титулов 2022 года
America’s Miss & Mr Dance 2022
Далли Хенсли и Джошуа Борхес
Legacy Dance Center

2022 Американские обладатели национальных титулов Mr & Miss Dance (слева направо)
Petite Mister Dance-Kaleb Davis (Encore Academy of Performing Arts)
Petite Miss Dance-Molly Schell (Elite Dance Center )
Teen Miss Dance-Mallory Craig (Encore Academy of Dance)
America’s Miss Dance-Dalli Hensley (Legacy Dance Center)
America’s Mister Dance-Joshua Borges (Legacy Dance Center)
Junior Miss Dance- Эддисон Суэйн (Elite Dance Center)
Junior Mister Dance-Eddie Ledbetter (Kristy’s Dance Academy)
Mini Miss Dance-Cecelia Van Geons (Elite Dance Center)
Tiny Miss Dance-Lacie Sumners (The Dance Academy). )
Правообладатели 2022 слева и Правообладатели 2021 справа
2022 Национальный конкурс титулов
Мистер и мисс танец Америки
21, 22 и 23 июля

Место:
The Wright Memorial Event Center
184 Slaydon Road
Eden, NC 27288
Хост-отель:
Hampton Inn Eden
724 S Van Buren Rd
Eden, NC 27288
336-627-1111
Американский информационный пакет Mr & Miss Dance
** СКОРО **
2022 Американский национальный конкурс званий Mr & Miss Dance
Studios необходимо будет подать заявку на участие в национальных конкурсах на титул онлайн, используя нашу систему регистрации.
Национальный конкурс титулов ОТКРЫТ для солиста , получившего Elite Gold, Platinum или Power Platinum
на Dance Machine 2022 года или на региональном конкурсе Xtreme Dance Challenge
Крайний срок для регистрации – 15 июня, вся информация должна быть предоставлена 1 июля
American Dance Machine: Праздник бродвейского танца
В начале моей карьеры в сфере управления искусством мне посчастливилось работать в театральной танцевальной труппе Ли Теодора The American Dance Machine. Теодор был протеже Джерома Роббинса. Она родила роль Anybodys, персонажа-сорванца, которая хотела принадлежать к банде Джетс в Вестсайдской истории на Бродвее. Задуманный, хореографический и режиссер Роббинс, West Side Story установил новый стандарт на Бродвее для размещения танца впереди и в центре.
До появления видеопленки, когда бродвейское шоу закрывалось, у вас оставалась книга и партитура, но не было записи о хореографии.В 1976 году Теодор основал труппу, которая воссоздала эти «утерянные танцы» и стала «живым архивом» бродвейского театра танца. Она пригласила первых хореографов воссоздать их потрясающие танцевальные номера из бродвейских мюзиклов. В случаях, когда первоначальный хореограф умирал, Теодор собирал бывших актеров, которые танцевали произведения сотни раз во время шоу, и проводил «сеансы мышечной памяти», из которых они воссоздали работу.
Танцы в бродвейском театре – это уникальная форма американского искусства; по этой причине Теодор назвал свою танцевальную компанию «Американская танцевальная машина». «Несмотря на то, что Dance Machine была создана как некоммерческая танцевальная компания, она действовала больше как труппа музыкального театра. Все артисты были« тройной угрозой », поскольку им приходилось танцевать, петь и играть. Поскольку исполняемые танцы были отрывками из бродвейских мюзиклов, профсоюзы Нью-Йорка считали, что труппа будет принадлежать Equity (профсоюз актеров), а не AGMA (союз танца и оперы). Многие танцоры были «цыганами», которые приходили и уходили из труппы в зависимости от их Бродвейская работа.
Не все с энтузиазмом восприняли концепцию Теодора. Некоторые из хореографов считали, что их оригинальная хореография, созданная для продвижения сюжетной линии в бродвейском мюзикле, не будет стоять сама по себе вне контекста. Теодор доказал, что они ошибались. Хотя она в значительной степени полагалась на гранты фонда для исследования и воссоздания утраченных произведений, как только постановка была полностью реализована, ее усилия привели к чрезвычайно популярному ревю некоторых из лучших танцевальных номеров, когда-либо исполнявшихся на Бродвее, которые быстро стали любимцами публики.
Теодор «Американская танцевальная машина» открылся на Бродвее в 1978 году. В том же году на Бродвее открылся спектакль « Dancin ’ Боба Фосса – демонстрация танцев и его первое бродвейское шоу без книги », за которое он получил премию« Тони ». Broadway Джерома Роббина (1989) и Fosse (1999) последуют этому примеру.
Репертуар
Dance Machine отражал “кто есть кто” из самых одаренных бродвейских хореографов. Самое старое произведение в репертуаре Dance Machine, датируемое примерно 1943 годом, было из Tropical Review Кэтрин Данэм, первого мюзикла для черных танцев на Бродвее.Помимо Данхэма и Фоссе, в репертуаре были хореография Агнес Демилль, Майкла Кидда, Рона Филда, Гауэра Чемпиона, Роббинса, Джо Лейтона, Питера Дженнаро, Дональда Сэдлера, Онны Уайт, Бадди Шваба, Дэнни Дэниелса и других.
Теодор был большим поклонником хореографа Джека Коула, который считается отцом бродвейского театра танца. Ее миссия по сохранению и развитию театрального танца заключалась в развитии танцоров. В дополнение к режиссуре и хореографии Теодор был мастером-преподавателем, который разработал конкретную получасовую разминку, которая используется до сих пор.Теодор чувствовал, что театральный танец основан на социальном танце, и она разработала учебную программу для преподавания, в которой основное внимание уделялось танцам разных десятилетий, которые предлагались в разные дни недели в Harkness House в Верхнем Ист-Сайде в Нью-Йорке (недалеко от Марты Грэм. Танцевальные студии).
Офисы Dance Machine находились в нескольких кварталах от студий Harkness House, что иногда заставляло меня чувствовать себя оторванным от искусства. Но если мне когда-либо не хватало вдохновения, то для быстрого решения этой проблемы я должен был пойти понаблюдать за преподаванием Теодора, особенно с латиноамериканскими танцами с живыми перкуссионистами.
Теодор был силой, с которой нужно было считаться. Она могла критиковать вас до такой степени, что вы чувствовали себя никчемными, и вы все равно отвечали бы: «Что я могу для вас сделать?» Страстный режиссер, она воплотила в себе способность подтолкнуть вас к тому, чтобы стать лучше, и вдохновить вас выйти за рамки.
Я покинул Dance Machine в 1986 году, чтобы поступить в Театр танца в Гарлеме, и в следующем году Теодор умер от рака. Компания, которую она основала, прекратила свою деятельность, но позже была возрождена бывшим участником компании в 2012 году как «Американская танцевальная машина 21 века».«Компания продолжает наследие, сохраняя и исполняя бродвейские танцы прошлого и настоящего.
Ниже приведены два видеоролика. Первый – это видеоклип на танцевальный номер «Charlie’s Place» из бродвейского мюзикла « здесь, », поставленный Патрисией Берч в 1974 году. Это большой ансамбль, в котором много персонажей: солдат в отпуске, девушка по соседству, член женского армейского корпуса, пара моряков, две выпускницы, пара бальных танцев, турист, пожилая пара, «таинственная женщина в черном», бармен и «лаунж-ящерица» – все танцуют джиттербаг, румбу , и самба под музыку биг-бэндов ностальгического времени.
Познакомьтесь с хореографом AI: эта новая модель может помочь вам с вашим следующим танцевальным видео
Чтобы помочь в автоматическом создании танцевального видео, исследователи NVIDIA в сотрудничестве с Калифорнийским университетом в Merced разработали модель на основе глубокого обучения, которая может автоматически составлять новые танцевальные движения, которые разнообразны, соответствуют стилю и соответствуют ритму.
«Это сложная, но интересная генеративная задача, которая может помочь и расширить создание контента в области искусства и спорта, такого как театральные представления, художественная гимнастика и фигурное катание», – заявили исследователи NVIDIA в докладе, представленном на этой неделе на конференции. Конференция 2019 года по системам обработки нейронной информации (NeurIPS 2019) в Ванкувере, Канада.
Сгенерированные танцевальные последовательности второй ряд: музыкальные ритмы; третий ряд: кинематические удары
В основе работы лежит структура декомпозиции в композиции, которая сначала учит, как двигаться, а затем – как составлять.
Схематический обзор структуры декомпозиции в композицию. На этапе нисходящей декомпозиции команда нормализует танцевальные единицы, которые сегментированы из реальной танцевальной последовательности, используя кинематический детектор ударов. Затем они обучают DU-VAE моделировать танцевальные единицы. На этапе восходящей композиции, учитывая пару музыки и танца, команда использует MM-GAN, чтобы узнать, как организовать танцевальные единицы, основанные на данной музыке. На этапе тестирования исследователи извлекают стиль и ритмы из входной музыки, затем повторно синтезируют последовательность танцевальных единиц и, в конце концов, применяют деформацию битов к сгенерированной последовательности танцевальных единиц для визуализации выходного танца.
Для обучения генеративной враждебной сети, используемой в системе, команда собрала танцевальные видеоролики трех представительных танцевальных категорий, включая балет, зумбу и хип-хоп.В общей сложности команда приобрела более 361 000 клипов или примерно 71 час танцевальной видеозаписи.
Для обработки позы команда использовала OpenPose, многопользовательскую систему с открытым исходным кодом в реальном времени, разработанную Университетом Карнеги-Меллона, которая может совместно определять ключевые точки человеческого тела, лица рук и стоп на отдельных изображениях.
Видео
, представленное на конференцию исследователей. Работа была обучена с использованием инфраструктуры глубокого обучения PyTorch и графических процессоров NVIDIA V100. Для вывода в работе используются те же графические процессоры, которые использовались во время обучения.В будущих итерациях работы команда планирует добавить больше танцевальных стилей, таких как поп-танец и танец для партнеров.

Пример фотореалистичного видео
«Обширные качественные и количественные оценки демонстрируют, что танцы, синтезированные с помощью предлагаемого метода, не только реалистичны и разнообразны, но также соответствуют стилю и ритму», – заявили исследователи в своей статье.
Исходный код и модели будут опубликованы на GitHub после конференции.
Подробнее>
Эта статья входит в число нескольких исследовательских проектов, представленных NVIDIA Research на конференции NeurIPS на этой неделе. В целом команда NVIDIA Research состоит из более чем 200 ученых со всего мира, специализирующихся на таких областях, как искусственный интеллект, компьютерное зрение, беспилотные автомобили, робототехника и графика.
(PDF) Первые шаги в хореографии тела и машины
с пейзажем.Загрузка изображения жесткого,
фрагментированного и слияния – это качество ландшафта
, которое принимается исполнителем в теле – это
, выраженное в качестве движения, различимым для других
наблюдающих.
Станок запрограммирован на отслеживание положения головы пользователя
. Рой следует за вертикальным положением головы
, опускаясь по мере приближения головы пользователя к земле
.Черная Королева остается неподвижной, усиливая
концепцию слияния человека и ландшафта.
Состояние машины описывается в таблице
с характерными качественными терминами. Также определяется
с точки зрения параметров движения / свойств
, характерных для конкретных приводов: скорость, расстояние
и направление. Эти значения не были записаны в инструменте хореографического дизайна
; вместо этого они были введены
прямо в код и настроены там.
Язык, используемый для описания и фиксации состояния
, поведение машины в настоящее время является довольно грубым и
разговорным. Он опирался на примерно согласованное
взаимопонимание между хореографом, дизайнером взаимодействий
и программистом. Например,
термин «сойти с ума» переводится как соглашение о том, что каждый кластер
будет перемещаться на расстояние и со скоростью
генерируется случайным образом.Фактические значения расстояния и скорости
были получены путем проб и ошибок
, наблюдая и оценивая результирующее поведение в
относительно желаемой эстетики. Это область для
дальнейших исследований, поскольку мы разрабатываем более сложные и
сложных программ для поведения машин.
ВЫВОДЫ
Был представлен первый прототип интерактивной кинетической среды
, чтобы начать понимать возможные взаимодействия
, которые могут быть спроектированы в соответствии с хореографическим подходом
. Для этой цели был разработан хореографический инструмент
, позволяющий систематически отображать
между действиями исполнителя и поведением машины
. Этот инструмент является расширением инструмента проектирования, который
является частью целостной методологии проектирования для
взаимодействия, основанного на движении (Loke and Robertson,
2012). Важной особенностью методологии
является внимание, уделяемое множеству перспектив –
человек, движущийся, наблюдатель и машина.Хореографический инструмент
облегчает представление перспектив исполнителя и машины
и использует язык хореографии
, чтобы определить производительность
человека и поведенческие качества машины.
Использование хореографического языка для машинного поведения
– это новая область в HCI, и потенциально
способствует разработке подходов, заинтересованных в поэтике
или эстетике взаимодействия.Мышление с точки зрения хореографии
предоставляет ресурсы для рассмотрения
пространственных и временных аспектов взаимодействия, а также
– поэтических и образных. Хореография предлагает
языка для артикуляции всего тела в движениях,
от тончайших нюансов отдельного человека до массовых
движений больших групп людей. Те же принципы
могут быть применены к конструкции механизмов
кинетических элементов машин.
С Black Spring производительность привела к интерактивному поведению установки в дизайне
. Нас
интересует проектирование для двух режимов: исполнитель и
аудитория. В режиме аудитории мы предполагаем, что инсталляция
будет жить собственной жизнью, в которую затем войдет аудитория
. Следующим шагом в проекте является исследование
и разработка более сложных моделей поведения машин, которые
встроены в кинетические материалы.Это часть продолжающегося исследования
интерактивных кинетических сред
, которое рассматривает принципы биомиметики как источник вдохновения
для программирования анимированных поведений
. Тогда одной из проблем для HCI становится
о том, как люди воспринимают эти новые одушевленные, кинетические среды
, и о последствиях для материальной устойчивости и благополучия
.
БЛАГОДАРНОСТИ
Мы благодарим наших сотрудников Криса Лоу и Джоди
МакНилли за их программирование и
хореографический вклад в проект.
ССЫЛКИ
Адаптивные архитектуры: тонкие технологии, ред.
Бисли, П., Киросу, С., Ракстон, Дж., Транкл, М. и
Тернер, К. Риверсайд Архитектурная пресса, Торонто, Онтарио,
2006.
Коэльо, М., Сади, С. , Maes, P., Oxman, N. и
Berzowska, J. Переходные материалы: на пути к комплексному подходу
к технологии материалов. В Proc.
Ubicomp ’07 (2007).
Диниз, Н.Расширенные мембраны: исследования дизайна
в чувствительных материалах. В Proc. Ubicomp ’07 (2007).
Форсайт У. Хореографические объекты. 2009. Доступ
[онлайн, 29 октября 2012 г. ]
http://synchronousobjects.osu.edu/media/inside.php?p=
эссе
Лок, Л. и Робертсон, Т. Обозначения дизайна
движущиеся тела в интерактивных пространствах с эффектом присутствия.
Международный журнал исследований человека и компьютера 67,
4 (2009), 394-410.
Лок, Л. и Робертсон, Т. Движение и создание
странных: воплощенный подход к дизайну взаимодействия на основе движений
. TOCHI, Специальный выпуск «Теория и практика воплощенного взаимодействия в HCI
и дизайн взаимодействия»
(2012).
Hylozoic Ground: Liminal Responsive Architecture,
Филип Бисли. Ред. Орстедт П. и Айзекс, Х.
Риверсайд Архитектурная Пресса, 2010.
Рейнхардт Д. и Якович Дж. Тривет Филдс: материальность взаимодействия
в архитектурном пространстве.
Леонардо 42, 3 (2009), 216–224.
Робертсон, Т. и Локи, Л. Проектирование ситуаций. В
ОЗЧИ ’09, ACM (2009), 1-8.
Сучман Л. Планы и предполагаемые действия. Кембридж
University Press, 1987.
Merce Cunningham – Merce Cunningham Trust
Даже в раннем возрасте Мерс Каннингем восхищал публику своими физическими и выразительными способностями, а также неотразимым сценическим мастерством.У него был большой запас энергии для выступления, страсть, которая переросла в беспрецедентную и плодотворную карьеру хореографа.
Каннингем основал свою танцевальную труппу в 1953 году и создал сотни уникальных хореографических произведений. В танцах Каннингема, отличающихся точностью и сложностью, интенсивная физика сочетается с интеллектуальной строгостью. Он бросил вызов традиционным представлениям о танце, таким как роли танцоров и публики, ограничения сцены и отношения между движением и красотой.Принятие Каннингемом расширенных возможностей танца, музыки и изобразительного искусства читается как практическое руководство по расширению границ культуры для последующих поколений.
Сотрудник
В 1940-х годах Мерс Каннингем и его спутник жизни, композитор Джон Кейдж, разработали радикально новую концепцию: музыка и танец могут существовать независимо в одном спектакле. Движения танцоров больше не будут привязаны к ритмам, настроению и структуре музыки.Вместо этого все формы искусства могут существовать отдельно, просто разделяя общее пространство и время. Эта идея станет краеугольным камнем художественной практики Каннингема и станет основой его сотрудничества с рядом художников, композиторов, режиссеров, танцоров и дизайнеров, которых он собрал вместе в этом щедром духе и призвал экспериментировать и творить.
Берущий шанс
Одна из самых влиятельных стратегий Мерс Каннингема заключалась в том, что он использовал случайность и случайность как творческий инструмент. Каннингем часто подбрасывал монеты, бросал кости или даже советовался с И-Цзин, чтобы определить, как он структурирует свою хореографию. Эта стратегия, которую также поддерживает Джон Кейдж, бросает вызов традиционным представлениям о повествовании в танце. Каннингем описал случайность как способ освободить свое воображение от собственных клише, уравновешивая свой строгий творческий процесс неожиданными моментами чудес.
Новатор
На протяжении всей своей карьеры Мерс Каннингем использовал технологии в своей работе – от ранних экспериментов с телевидением и видео до использования компьютеров, датчиков тела и технологий захвата движения.Эти инструменты позволили ему лепить, анимировать и ставить танец совершенно по-новому и переосмыслить его понимание человеческого тела. В 1990-х Каннингем первым применил компьютер в качестве хореографического инструмента. Программное обеспечение DanceForms могло моделировать и анимировать человеческую форму, позволяя Каннингему визуализировать последовательности и фразы танца на экране, которые он затем переводил на тело танцора.
«Это расширяет наши возможности», – прокомментировал этот процесс Каннингем.«Я думаю, что обычно разум встает на пути и говорит:« Ты не можешь этого сделать ».
Продюсер
В 1970-х и 80-х Каннингем заинтересовался созданием танцевальных произведений специально для съемок на камеру. Вместе с режиссерами Чарльзом Атласом и Эллиотом Капланом он разработал новые творческие способы запечатлеть и представить среду танца через движущееся изображение.В основе этой стратегии было изменение положения камеры как ключевой части хореографии, а не просто как свидетеля действия. С помощью видео Каннингем мог изменять перспективу, перемещать камеру по студии, фокусироваться на необычных деталях, регулировать масштаб и темп, переплетать сцены и окружать зрителей движением. Используя необычные методы редактирования и манипуляции с изображениями, Каннингем и его сотрудники изобрели новый жанр танцевального выражения, постоянно продвигая его практику в неожиданных направлениях.
Учитель
Несколько поколений танцоров учились своему ремеслу у Мерс Каннингема, часто на занятиях, которые он вел в своей нью-йоркской студии. Его строгая и физически требовательная техника исследовала, среди прочего, идею о том, что отдельные части тела действуют независимо друг от друга.
Его философские учения были столь же влиятельными. Он учил своих танцоров подвергать сомнению общепринятые представления о танцах и искусстве, вдохновляя легионы студентов своим стремлением к экспериментам и рискам. И многие из тех, с кем он работал, впоследствии сами стали хореографическими новаторами.
Карьера Мерс Каннингема, одного из самых бесстрашных и вдохновенных художников нашего времени, была определена открытиями.За семь десятилетий он превратил танец в новый вид искусства, оказав глубокое влияние на визуальное искусство, кино и музыку. Его идеи, артистизм и дисциплина продолжают находить отклик у художников по всему миру. Благодаря Каннингему и его сотрудникам мы живем во время потрясающего художественного сближения, в месте, где строгость и свобода могут сосуществовать в одно время.
Прочитать биографию
Загрузите биографию Мерс здесь.
Dance x Машинное обучение: первые шаги | автор: Кайл Макдональд
Создание новых наборов данных и изучение новых алгоритмов в контексте танцевального представления «дискретные фигуры»
В феврале 2018 года Дайто Манабе написал мне электронное письмо с темой «Dance x Math (ML)», спрашивая, могу ли я? буду заинтересован в работе над новым проектом. У меня есть некоторый опыт работы в контексте танца в прошлом, включая 3D-сканирование с Лизой Парра в 2010 году, Reactor for Awareness in Motion с YCAM в 2013 году и Transcranial с Дайто и Клаусом Обермайером в 2014–2015 годах.
[Описание видео: запись экрана программного обеспечения, показывающая танцора с захватом движения, визуализированного с помощью основных форм и дополненного дополнительными геометрическими и абстрактными расширениями.]
Я был очень взволнован возможностью работать с Микико, Elevenplay и снова с Дайто. Дайто и Микико поделились некоторыми первоначальными идеями и вдохновением для работы, особенно идеями, вытекающими из эволюции математики. Начиная с того, как тела использовались для счета с доисторических времен, вплоть до представлений Алана Тьюринга о компьютерах как продолжении человеческой плоти до современных попыток классифицировать и измерять тела с помощью алгоритмов в контексте наблюдения и компьютерного зрения.
Система подсчета трупов людей Оксапмин в Папуа-Новой Гвинее. [Описание изображения: набросок верхней части тела с цифрами, обозначающими 27 точек, включая пальцы, запястье, руку, локоть, плечо, шею, ухо, глаза, нос и т. Д.]
После долгих разговоров на эти темы мы выбрали имя дискретные фигуры играют на множественных интерпретациях обоих слов. Я сосредоточился на двух последовательных сценах ближе к концу выступления, которые мы неофициально назвали сценой «отладки» и сценой «танцора с искусственным интеллектом».Целью этих двух сцен было изучить возможности обучения системы машинного обучения для создания танцев в стиле, похожем на импровизацию Elevenplay. Для выступления в Токио мы также добавили новый элемент в сцену отладки, которая включает сгенерированные танцевальные последовательности на основе видео, снятых публикой перед выступлением. В этой статье я опишу процесс создания этих сцен.
Предпосылки
Интерактивные и генеративные системы в контексте танца имеют долгую историю.Некоторые из самых ранних известных мне примеров относятся к серии «9 вечеров» 1966 года. Например, Ивонн Райнер с «Дискретностью кареты», где танцоры взаимодействовали с световым дизайном, проекцией и даже автоматизированными механическими элементами.
Выдержка из «C arriage Discreteness», автор Yvonne Rainer . Кадр из 16-мм фильма Альфонса Шиллинга. [Описание изображения: Черно-белый снимок, на котором изображена большая пластиковая сфера, подвешенная на тросах и роликах, прикрепленных к веревке, высоко поднятая над землей, на заднем плане видны стропила.]
Совсем недавно появились художники-инженеры, которые создали целые наборы инструментов или сообщества вокруг танца. Например, Марк Конильо разработал Isadora, используя инструменты, которые он создал в 1989 году.
Снимок экрана с Isadora, сделанный Марком Конильо. [Описание изображения: скриншот среды коммутации с прямолинейными проводами, соединяющими дюжину узлов разных размеров с иконками для входа микрофона, волновых таблиц, видеоресурсов, входа камеры и других функций.]
Or Kalypso и EyeCon от Frieder Weisse, начиная примерно с 1993 года.
Скриншот Eyecon от Frieder Weisse. [Описание изображения: снимок экрана программного обеспечения, работающего в Windows 2000, с несколькими панелями для ввода с камеры в реальном времени с некоторыми отладочными наложениями, отладочным текстом и параметрами. Каждая панель представляет собой окно в большом окне приложения под названием «EyeCon».]
Я лично очень вдохновлен OpenEnded Group, которая работает над новаторскими методами визуализации и увеличения танцоров с конца 1990-х годов.
After Ghostcatching (2010) от OpenEnded Group.[Описание видео: сгенерированная компьютером графика, наброски с нарисованными от руки изображениями принимают форму движущихся танцоров на черном фоне, оставляющих световые следы и взаимодействующих с виртуальным окружением. ]
Многие произведения OpenEnded Group были разработаны в специальной среде под названием «Поле», которое сочетает в себе элементы внесения исправлений на основе узлов, текстового программирования и графического редактирования. Поле
, разработанное OpenEnded Group. [Описание изображения: снимок экрана с несколькими окнами, работающими в ранней версии Mac OS X, включая окно с кодом Python, окно визуализации / рендеринга, графическую временную шкалу событий и значки для запуска и отладки программного обеспечения.]
AI Dancer Scene
Для моей работы с дискретными фигурами меня вдохновили несколько недавних исследовательских проектов, которые применяют методы от глубокого обучения к движению человека. Самый большой источник вдохновения называется «chor-rnn» Луки и Луизы Црнкович-Фриис.
chor-rnn (2016) Луки и Луизы Црнкович-Фриис [Описание изображения: фигурка человека с несколькими десятками суставов, танцующих абстрактные человеческие движения. ]
В chor-rnn они сначала собирают данные за пять часов с одного сингла. современный танцор, использующий Kinect v2 для захвата движения.Затем они обрабатывают данные с помощью общей архитектуры нейронной сети под названием LSTM. Это рекуррентная архитектура нейронной сети (RNN), что означает, что она предназначена для обработки последовательных данных, в отличие от статических данных, таких как изображение. RNN обрабатывает данные захвата движения по одному кадру за раз и может применяться для решения таких задач, как классификация танцевального стиля или генерация танцев. «Chor-rnn» – это игра слов от «char-rnn», популярной архитектуры, которая используется для анализа и генерации текста по одному символу за раз.
Для дискретных фигур мы собрали около 2,5 часов данных с помощью системы захвата движения Vicon со скоростью 60 кадров в секунду за 40 отдельных сеансов записи. Каждая сессия состоит из восьми танцоров, импровизирующих в разных стилях: «робот», «грустный», «милый» и т. Д. Танцовщицам давали ритм 120 ударов в минуту, чтобы сохранить постоянный ритм.
Пример сеанса захвата движения: данные о вращении в виде кватернионов, построенные по времени. [Описание изображения: десятки линейных графиков, сложенных в ряды, ось Y с пометкой «Joint» 0–20 + и ось X с пометкой «Seconds» 0–250 +]
Эти данные сильно отличаются от большинства существующих наборов данных захвата движения, которые обычно предназначены для создания видеоигр и анимации.Другие исследования генеративного движения человека также обычно разрабатываются с этой целью, например, «Фазовые нейронные сети для управления персонажами» из Эдинбургского университета извлекают из джойстика, трехмерного ландшафта и фазы цикла ходьбы и выводят движение персонажа.
[Описание видео: 3D-рендеринг персонажа, идущего по местности с шахматной доской, следующего за линией стрелок на земле, указывающей целевой путь для следующих нескольких шагов и нескольких предыдущих шагов.]
Нас больше интересуют такие вещи, как различия между танцорами и стили, и как ритм в музыке связан с импровизированным танцем.Для нашего первого исследования в этом направлении мы работали с Parag Mital над созданием и обучением сети под названием dance2dance. Эта сеть основана на архитектуре seq2seq от Google, которая похожа на char-rnn в том, что это архитектура нейронной сети, которую можно использовать для последовательного моделирования.
Обычно seq2seq используется для моделирования и генерации языка. Мы модифицировали его для обработки данных захвата движения. Основываясь на результатах chor-rnn, мы также использовали метод, названный «сетками плотности смеси» (MDN).MDN позволяет нам прогнозировать распределение вероятностей для нескольких результатов на каждом временном шаге. При прогнозировании дискретных данных, таких как слова, символы или категории, стандартным является прогноз распределения вероятностей по возможностям. Но когда вы прогнозируете непрерывное значение, такое как вращение или положение, по умолчанию прогнозируется одно значение. MDN дают нам возможность прогнозировать несколько значений и вероятность каждого из них, что позволяет нейронной сети изучать более сложную структуру данных.Без MDN нейронная сеть либо переоснащает и копирует обучающие данные, либо генерирует «средние» выходные данные.
Один большой технический вопрос, который мы должны были решить, работая над этим, заключался в том, как изобразить танец. По умолчанию данные из системы захвата движения хранятся в формате, называемом BVH, который обеспечивает структуру скелета с конечностями фиксированной длины и набором смещений положения и поворота для каждого кадра. Данные в основном кодируются с использованием вращений, за исключением положения бедра, которое используется для представления общего положения танцора в мире.Если бы мы могли генерировать данные о вращении с помощью нейронной сети, то мы могли бы генерировать новые файлы BVH и использовать их для преобразования трехмерной модели виртуального танцора.
Пример файла BVH со скелетной структурой слева и фреймами данных справа. См. Здесь пример файла BVH. [Описание изображения: снимок экрана текстового редактора с двумя столбцами, показывающими вложенные данные, слева – «СМЕЩЕНИЕ, КАНАЛЫ, СОЕДИНЕНИЕ», а справа – списки чисел.]
chor-rnn использует данные трехмерного положения, что означает, что это невозможно отличить что-то вроде вытянутой руки, обращенной ладонью вверх против ладони вниз, или то, что голова танцора обращена влево или вправо.
Есть еще несколько решений о том, как представлять движение человека.
Данные: положение или вращение.
Представление: для позиции есть декартовы и сферические координаты. Для вращения есть матрицы вращения, кватернионы, углы Эйлера и ось-угол.
Временные отношения: абсолютные временные данные или разница относительно предыдущего кадра.
Пространственное отношение: пространственно-абсолютные данные или разность относительно родительского сочленения.
У каждого из них есть свои преимущества и недостатки. Например, использование относительных во времени центров данных упрощает моделирование данных (этот подход используется Дэвидом Ха для sketch-rnn), но при генерации абсолютного положения может медленно дрейфовать.
Использование углов Эйлера может помочь уменьшить количество переменных для моделирования, но углы переходят таким образом, что моделировать с помощью нейронных сетей сложно. Аналогичная проблема возникает при использовании нейронных сетей для моделирования фазы звуковых сигналов.
В нашем случае мы решили использовать кватернионы, абсолютные во времени и пространстве. Первоначально у нас были некоторые проблемы с перебором и переворачиванием кватернионов, потому что кватернионы имеют два эквивалентных представления для любой ориентации, но можно ограничить кватернионы одним представлением.
Перед обучением сети dance2dance я попробовал другие эксперименты с данными. Например, обучение вариационного автокодировщика (VAE) для «сжатия» каждого кадра данных.
Исходные данные слева, «сжатые» данные VAE справа.[Описание видео: две трехмерные фигурки с кубиками для суставов. Левая фигура движется плавно, а правая копирует левую, но с меньшим энтузиазмом.]
Теоретически, если можно сжимать каждый кадр, то можно генерировать в этом сжатом пространстве вместо того, чтобы беспокоиться о моделировании исходного пространства. Когда я попытался сгенерировать с использованием трехуровневого LSTM, обученного на данных, обработанных VAE, результаты были невероятно «шаткими». (Я предполагаю, что это связано с тем, что я не включил никаких требований временной гладкости, и VAE изучил очень фрагментарное скрытое пространство, способное восстанавливать отдельные кадры, вместо того, чтобы учиться выразительно интерполировать.)
Последовательность захвата движения, сгенерированная RNN, обученным на данных, обработанных VAE. Первые две секунды показывают начальные данные. [Описание видео: одна трехмерная фигурка с кубиками для суставов, плавно движущаяся в течение двух секунд, затем движущаяся очень нервно в течение девяти секунд.]
После нескольких дней обучения сети dance2dance мы начали получать результат, который выглядело похоже на некоторые из наших входных данных. Самая большая разница во всех этих экспериментах заключается в том, что бедра зафиксированы на месте, что делает его похожим на созданного танцора, который мчится на велосипедном сиденье.Бедра зафиксированы, потому что мы моделировали только вращения и не моделировали смещение положения бедер.
По мере приближения крайнего срока выступления мы решили прекратить обучение и работать с той моделью, которая у нас была. Сеть генерировала своего рода не совсем человеческое движение, которое все еще чем-то напоминало исходное движение, и казалось подходящим для того ощущения, которое мы пытались создать в спектакле.
Необработанный вывод из сети dance2dance, когда мы прекратили обучение.[Описание видео: одна трехмерная фигурка с кубиками для суставов, движущаяся плавными, немного похожими на человеческие движения движениями, которые случайно не совершил бы ни один человек.]
Во время выступления настоящая танцовщица из Elevenplay 丸山未那子 (МАРУЯМА Масако, или Мару ) начинает сцену с исследования пространства вокруг ИИ-танцовщицы, держась на расстоянии со смесью любопытства и подозрения. В конце концов, Мару пытается подражать танцору. Для меня это один из самых захватывающих моментов, поскольку он представляет собой трансформацию человеческих движений, передаваемых через нейронную сеть, снова воплощенную танцором.Сгенерированное движение затем интерполируется с хореографией, чтобы создать медленно развивающийся дуэт между Мару и танцором AI. Во время этого процесса трехмерная модель «оживает» и превращается из серебристой трехмерной капли в текстурированного танцора. Для меня это представляет собой образ жизни, когда люди разделяют творческое выражение; способ, которым совместное использование может завершить что-то незаконченное. Когда сцена заканчивается, танцор AI пытается покинуть сцену, но Мару отступает в том же направлении, протягивая ладонь к танцору AI.Танцовщица с искусственным интеллектом снова превращается в серебристую каплю, и она остается одиноко корчиться в своем незавершенном состоянии, без реального тела или человеческого духа, чтобы завершить его.
Facebook разрабатывает искусственный интеллект, который может помочь хореографическим танцевальным движениям под любую музыку
Может ли это быть еще одним способом для Facebook завоевать TikTok?
На этой неделе Facebook подробно рассказал о новом разработанном им проекте искусственного интеллекта, который может определять творческие танцевальные движения на основе любого музыкального ввода, чтобы помочь танцорам и хореографам придумывать новые программы.
Как объяснил Facebook:
“Система анализирует музыкальную дорожку практически любого жанра и всего через несколько мгновений подбирает несколько синхронизированных движений. Код системы работает, обнаруживая количественно измеримые сходства в песне в два разных момента времени, а затем ища аналогичные математические шаблоны в гигантская матрица последовательностей танцевальных движений.Поскольку единственным вычислительным ограничением системы является обеспечение синхронизации движений с музыкой, она способна генерировать новые танцевальные программы, которые человеческие судьи оценили как весьма творческие по сравнению с другими сгенерированными танцами.”
Это похоже на подход Facebook к творчеству – создание системы машинного обучения, которая может сделать это за вас.
Круто, правда?
То есть, наверное, нет. Вероятно, большинство танцоров и хореографов предпочли бы действительно прочувствовать музыку и использовать свой собственный подход. Но, как отмечает Facebook, они могут заблокироваться в своем творческом процессе, и это может помочь.
Facebook также указывает, что он не предназначен для уменьшения человеческого участия:
«Наши танцующие агенты предназначены для того, чтобы дополнять, а не заменять человеческие творения, объединяя лучшее из того, в чем каждый из людей и машины преуспевают.”
В более широком смысле Facebook говорит, что система важна тем, что может помочь в развитии творческого ИИ:
«В последние годы исследователи добились значительного прогресса в обучении машинному восприятию, рассуждению и языку, но обучение ИИ творчеству и созданию эстетических атрибутов – это уже другая открытая проблема из-за того, насколько субъективны эти области. […] Когда-нибудь система сможет вдохновить и вдохновить танцоров и хореографов, будь то любители, делающие какие-то движения перед зеркалом в ванной, или профессионалы танцевальной индустрии, ищущие новый взгляд на постановку классического балета.В долгосрочной перспективе танцевальный ИИ может иметь потенциал в видеоиграх или фитнес-приложениях, где люди имитируют движения аватара ».
Так что речь идет не о следующей танцевальной тенденции с хэштегами как таковой. Но все же кажется, что это может быть то, что Facebook ищет, поскольку он ищет новые способы борьбы с ростом TikTok, чтобы остановить массовый рост видеоприложений.
Как уже отмечалось, подобные творческие элементы никогда не были сильной стороной Facebook. Например, маски и фильтры Facebook AR более технически продвинуты, чем те, которые доступны в Snapchat, но Snapchat – это платформа, которая пользуется постоянным успехом с вирусными тенденциями благодаря своим инструментам AR.Потому что творческая команда Snap просто лучше – и хотя Facebook стремился открыть свои инструменты создания дополненной реальности для сторонних разработчиков в надежде уловить следующую большую тенденцию до того, как она появится, его собственные внутренние творческие подходы никогда не были слишком хорошими, вне функциональных разработок.
Но, возможно, ИИ – это ответ на творчество в этом смысле. Возможно, благодаря огромным ресурсам и инструментам Facebook сможет взломать код творчества и предложить новые, вирусные танцевальные тенденции, которые могут привлечь больше людей в Facebook.
Facebook экспериментирует с трендами хэштегов, подобных TikTok, в своем основном приложении, и у него есть Reels, его клон TikTok, в Instagram.
Более широкий взгляд, как отмечает Facebook, – это творчество в искусственном интеллекте. Но трудно избавиться от ощущения, что Facebook разработал этот конкретный инструмент с целью выявления вирусных тенденций до TikTok.
Это сработает? Может быть. Это только начало, но это может стать новой функцией в Facebook, которая поможет расширить его творческие инструменты.
И если Facebook сможет распространить это на другие области, возможно, Facebook действительно сможет опередить будущие творческие тенденции с помощью ИИ, не полагаясь на реальных людей.